2003-ban a szombathelyi
Bartók Szeminárium hallgatójaként készítettem ezt a kompozíciót, amit azóta is
a legkedvesebbjeim között tartok számon. Igyekszem szépen sorba szedni a darab
kialakulásának körülményeit, az inspirációs forrásokat és az alkotófolyamatot,
ahogy eljutottam a hallható végeredményig. Élmény volt!
Valamikor konzisként az
1990-es évek második felében találtam rá a Bartók rádió elektroakusztikus zenei
műsorára, épp Jonty Harrison egy darabja szólt, a címe talán Belső terek és kölcsönhatások, vagy
talán a Láthatatlan objektumok, nem
emlékszem pontosan. Kommersz szintipop zenén felnőtt fülem azért már igencsak
éhes volt az elektroakusztikus tér által megjeleníthető differenciáltabb
élmények felé. Csak ámultam, ahogy röpködtek a láthatatlan objektumok a
levegőben, olyan érzetem volt, mintha egy lehetetlen gép még lehetetlenebb
alakú tárgyakat gyártana, és szétdobálná maga köré, mire azok önálló
életre kelnek. Ha jól emlékszem, utána nem aludtam túl sokat, szerencsére a
másnapi szolfézs feleletem azért mégis jól sikerült Igó Lenkénél. Óra után vele
is megosztottam, hogy mibe botlottam előző este 23:30-kor a Bartókon.
Természetes nyitottsággal fogadta érdeklődésemet, és örömmel hallgatta az
élménybeszámolómat.
Számítógéppel akkor még
nem rendelkeztem, de egyébként sem volt sok fogalmam arról, hogy milyen
technikával készülhetnek ezek a zenék. Azért élt bennem valamiféle elképzelés egy
hatalmas keverőpultról, meg méregdrága, szekrény méretű eszközökről, sok-sok
zsinórral, gondoltam, ez örökké tabu marad előttem.
A következő nyári
szünet a házi kísérletezésé volt, elhasznált walkmanek élve boncolásával és
átjátszókábelek, csatlakozók tönkretételével töltöttem az időt. Sajnos a tanév
indulásakor félbe kellett hagynom a játékot, de a következő nyáron ugyanonnan
folytattam. Legnagyobb eredménye az volt ennek a munkának, hogy tudtam
sebességet változtatni, vágásokat létrehozni és keverni. Ezzel a technikával
született pár apró etűd, melyek létrejöttének nagyon-nagyon örültem.
Sikeres zeneakadémiai
felvételim után második otthonommá vált a Liszt Ferenc téri patinás épület,
melynek majd minden szegletét felfedeztem. Ez az ódon, sok helyen romos, de
elbűvölő kastély és hangulata már a múlté, és csak az emlékezetünkben él: a
felújítás világraszóló és bravúros, korszerű és korhű megoldásaival együtt
természetesen elveszett ez a régi varázs. Nekem mindig is az marad az igazi
Zeneakadémia, amit akkor láttam és megismertem.
A karvezetősök 5-ös
terméből a könyvtár fölött áttekintve egy pici helyiségre lettem figyelmes,
benne néhány Apple Macintosh, egy YAMAHA DX7 II, és egy keverő mellett fiatalok
ücsörögtek. Amikor kötelezően speciális kollégiumi tárgyat kellett választanunk,
kérvényeztem, hogy felvehessem az elektroakusztikus zeneszerzést. A csodával
volt határos, hogy a zsúfolt órarendemben mindig volt annyi szabad hely, hogy
járhassak Szigetvári Andrea óráira, három éven át.
Így juthattam el két
alkalommal Szombathelyre, a Bartók Szeminárium zeneszerzés kurzusára, itt Andrea
mellett más komponistákkal is megismerkedtem: Johannes Kretz osztrák, és Georg
Hajdu magyar származású német zeneszerzővel konzultáltam több alkalommal.
A Valami mozog hangzó alapanyagainak gyűjtésekor az a bizonyos Jonty
Harrison darab inspirált, amiről már írtam, próbáltam minél több érdekes
szerkezet hangját összegyűjteni, legyen az mechanikus, pneumatikus, vagy
bármilyen más elven működő eszköz. Még a Batthyány téri HÉV végállomáson is
megfordultam, a forgalmi ügyeletes engedélyével készítettem hangfelvételeket az
álló, mozgó szerelvényekről. Különösen szerencsés akusztikájú hely ez: a föld alatti
végállomás által létrejövő visszhangok és a használaton kívüli 1. vágány
szeparáltsága egyaránt lehetővé tették, hogy a bent álló szerelvény
irányváltásakor hallható változatos szuszogásokból, kompresszormorgásokból
bőséges mennyiségű anyagot rögzítsek.
Amikor Szombathelyen
rám szakadt a lehetőség, hogy két hétig akár éjjel-nappal dolgozhassak,
elkezdtem izgatottan összerakni a gépek hangjait. Eleinte felvillanyozott a
munka, de nemsokára igen kijózanító élmény volt rájönni, hogy az anyagok közti
kölcsönhatások kiépítése azért „nem úgy megy ám”, ezek az objektumok bizony nem
fognak maguktól szóba állni egymással. Rendet kell rakni köztük, meg kell őket
tanulni, majd folyamatokat létrehozni belőlük.
A hangfelvételek
készítését ott, Szombathelyen is folytattam, a kollégium üres folyosóján több
féle anyagú golyókat gurítottam-dobáltam, végül ebből alakult ki az ötlet, hogy
a láthatatlan gépem majd golyókat fog gyártani, de ha kell, akkor másra is
képes lesz. Szépen kezdett körvonalazódni a koncepció, a hangjaim egyre jobb
barátságba kerültek egymással. Ekkor kértem egy konzultációt Georg Hajdutól,
hogy segítsen a zenévé válás folyamatában.
Megtiszteltetés volt
számomra, hogy egy igazi zeneszerző, egy szaktekintély egyből komolyan veszi,
amit csinálok, rögtön belehelyezkedett a munkám aktuális állapotába, és a
legszükségesebb pontokon tudott nagyszerű segítséget nyújtani ahhoz, hogy
megvalósítsam azt, amit én szeretnék elérni ezzel a matériával.
Az egy órás
beszélgetésünk végén már tisztábban láttam, hogy lesz a darabnak eleje és
közepe. De nem akart vége lenni. Mégis valahogyan befejeztem. Vagy inkább
elvarrtam. Egyelőre. A munka során igazából végig a legegyszerűbb technikákkal
dolgoztam, a hangokat önmagukban elég érdekeseknek tartottam ahhoz, hogy többnyire
csak vágásokat és keveréseket használjak. Az utolsó este viszont rátaláltam a
ProTools néhány plug-injére, amik a zajszerű hangjaimat zeneivé varázsolják, a
spektrumokat harmonikussá alakítják, így akár dallamokat is lehetett rajzolni a
természetes közegében koppanásként vagy zörgésként hallható alapanyagba. Nagyon
örültem a felfedezésnek.
A végső verzióval Georg
a záró hangversenyen találkozott először, nem titkolta lelkesedését, hogy
számára ez a darab lett a kurzus legkedvesebbje. Köszönöm neki az értékes
segítséget, amit nyújtott a darab létrejöttéhez.
A Valami mozog később elhangzott 2004-ben az Óbudai Társaskörben, az
I. Ifjúsági Kortárs Zenei Estek keretén belül, és testvérem Opánszki Tamás festőművész
kiállításainak megnyitóin is. Köszönöm a lehetőséget a szerepésre!
Hardver: Apple Macintosh G4, Digi 002
Szoftver: ProTools 5.3.2, Peak 3, Max/MSP 4.1,
AudioSculpt
Nincsenek megjegyzések:
Megjegyzés küldése